Mtro. Ricardo Hegman

El 20 de setiembre la Facultad de Comunicación y Diseño recibió al Director de la carrera de Artes Musicales de la Universidad de Maimónides de Buenos Aires, el Mtro. Ricardo Hegman, prestigioso director de orquesta, quien dictó una conferencia sobre el pensamiento creativo. Hegman posee vasta experiencia en la organización de conservatorios y universidades en Italia, Suiza e Israel, y dictó master-clases también en Estados Unidos. Además, el Mtro. Hegman obtuvo en el año 2001 el Grammy Latino al Mejor Disco Folklórico por Misa Criolla.

En una extensa y amena disertación desarrolló el concepto de "pensamiento creativo" aplicado a la composición, realizando con maestría varias interpretaciones musicales en vivo para ejemplificar. Hegman comenzó aportando datos anatómicos relativos a la actividad creativa en el ser humano, para lo cual explicó que los hemisferios cerebrales poseen particularidades distintivas: mientras el hemisferio izquierdo se ocupa de lo deductivo, verbal y racional, el hemisferio derecho se ocupa de lo intuitivo y de la comprensión global, es decir, del todo.

En ese sentido, explicó que en un proceso de creación, las ideas surgen a nivel del hemisferio izquierdo y luego son racionalizadas y perfeccionadas por el derecho. Para explicar esta manera de funcionar propuso el caso de Mozart, haciendo referencia a una escena de la película Amadeus en la que se le solicitaba al artista la creación de La flauta mágica, a lo que Mozart replicaba seguro que ya la había escrito, pues la tenía toda en su cabeza. Diferenciando autores, calificó la obra de Beethoven como muy racional y más trabajada en comparación con la de Mozart, por ejemplo: "Beethoven tenía que trabajar con el cerebro izquierdo para llegar al derecho. Trabajaba mucho sus ideas", precisó. De todas formas, dijo que ambas maneras de accionar son caminos diferentes y válidos hacia la creación.

Como eje del funcionamiento del pensamiento creativo, Hegman desarrolló el concepto de "punto de la obra" y su "teoría del punto" (temas presentes en un libro que se editará próximamente). Explicó que "el punto excelente es el momento en que uno crea; toda la obra está en esencia dentro de ese punto, sin espacio ni tiempo". Dijo que el punto no pertenece a nuestra realidad cotidiana y que contiene toda la obra en su perfección. "¿Cuál es el arte del compositor? Lograr bajar ese punto a nuestro espacio y tiempo y volcarlo en la partitura", insistió. Para ejemplificar interpretó varios temas que generan climas y transmiten sentimientos en escenas de películas como El Padrino y La lista de Schindler.

Agregó que en la composición "la idea de la obra tiene que decir qué hacer. Hay que preguntarle al material sonoro ¿qué es lo que me está diciendo?". El director aclaró que el compositor es el vehículo de la idea, y que en toda composición lo importante es la característica de la idea y no meramente los acordes.

Para ejemplificar los diferentes caminos para llegar al "punto" de creación interpretó y diferenció obras clásicas de diferentes épocas y autores, como Schubert, Chopin y Liszt. Además, realizó un detallado análisis de la estructura musical de la canción de John Lennon, “Imagine”, y sus intenciones creativas. Diferenció los conceptos de tonal (estructura en notas diferenciadas donde unas importan más que otras; modalidad utilizada en occidente) y modal (estructura en la que cada nota posee el mismo valor, y es utilizada en oriente).

Hegman aconsejó a todo realizador audiovisual conocer sobre composición musical para lograr la verdadera y buena unión entre imagen y sonido. Para que el auditorio comprendiera este consejo realizó un breve análisis de los video-clips difundidos en la cadena MTV, los que sentenció de pobres en ideas.

Como conclusión, luego de una hora de brillantes interpretaciones, el Mtro. Ricardo Hegman dijo que el compositor parte del punto para hacer la obra, mientras que el intérprete y el oyente parten de la obra para llegar al punto. Aclaró que existen compositores, intérpretes y también oyentes geniales que alcanzan realmente el punto. Como premisa dijo a los presentes: "Vivan el arte y vivan las ideas como si fueran hijos".